ENTREVISTA A EVA CALERO
Entrevista a Eva Calero. Descubre el debut musical de Eva Calero con su álbum «Lumbre».
Entrevista a Eva Calero. Desde la oscuridad a la luz, su música es un viaje de empoderamiento que celebra la fuerza de lo femenino. ¿Quieres saber más sobre su inspiración y trayectoria? ¡No te pierdas nuestra entrevista exclusiva con Eva Calero!
Eres licenciada en Musicoterapia por la Universidad Autónoma de Madrid ¿Qué estás investigando en este momento?
Más allá de las sesiones y casos particulares he estado últimamente haciendo un taller con Inés, otra compañera musicoterapeuta acerca de la expresión emocional a través de la voz y el uso terapéutico de esta. Hemos ido observando que la voz es un vehículo directo para conectar y expresar lo que nos pasa y un reflejo de nuestro mundo emocional, ha sido muy intenso y emocionante.
¿Cómo fueron tus comienzos?
Empecé a tocar la guitarra en un grupo de coros y danzas de Albacete. Ahí tuve conexión directa con el folklore, que me encanta y luego seguí en una rondalla y me fui liando para entrar al conservatorio, porque me enamoré del sonido de la guitarra.
Entonces mis comienzos fueron sobre todo como guitarrista pero más adelante, en 2018, descubrí los micros abiertos y comencé a hacer canciones con Jara, una amiga poeta.
Empezamos a componer cancionemas y hacer conciertos y me fue encantando todo el proceso de creación y de la vida musical y hasta el día de hoy.
Tu música es tradición, ¿Cuáles son tus influencias más actuales y cuales las más clásicas?
Siempre me cuesta un poco responder a esto porque los gustos van cambiando, pero últimamente he estado escuchando mucha música urbana y grupos que fusionan el folk con cosas más modernas como Marala, Bewis , Faneka o Mar Grimalt.
Las influencias más clásicas me vienen de toda la música de guitarra clásica que he estudiado como Cardoso, Villalobos, Tárrega o los cantautores de toda la vida como Silvio Rodríguez, Violeta Parra, Silvia Pérez Cruz, etc
Como productor has contado con Juan Serra ¿Cuál crees que ha sido su mayor aportación?
Juan es un musicazo reconocido y sobre todo como percusionista tiene mucho arte para entender las texturas y ayudarnos a crear los espacios en la música. Musicalmente yo creo que esas fueron sus grandes aportaciones.
No obstante, creo que la mayor aportación de Juan Serra ha sido sobre todo humana. Es una persona muy sensible que sabe entender a todos los que pasan por el estudio en el proceso de grabación y hacerlos sentir cómodos y en casita para que cada cuál dé lo mejor que tiene. En un proceso tan crucial como la grabación me parece esencial y agradezco muchísimo que nos facilitara el trabajo en ese sentido.
¿Qué músicos te han acompañado para grabar Lumbre?
En la grabación del disco me han acompañado como banda fija Carlos Otero al bajo, contrabajo y charango, Mauri Rigo a la percusión, Elena Cortés al teclado y coros y Sara Caballero al violín y coros. Y luego además tuvimos dos colaboraciones instrumentales: Daniel Pastor a la guitarra eléctrica y Lucia López a la trompeta.
Eres profesora en varias disciplinas musicales, cuéntanos en cuales.
He sido profesora sobre todo de guitarra clásica, pero también llevo muchos años como profe de lenguaje musical, ukelele, canto, guitarra eléctrica. También he dado música y movimiento, guitaleles para peques y orquesta Un poco de todo vaya, y desde hace un par de años también he estado haciendo sesiones de musicoterapia tanto individual como grupal.
¿Cuál es la lección más esencial que has aprendido en tu vida?
La importancia de cuidar las relaciones. Vivimos en un mundo muy productivista y enfocado a lo material, pero creo que al final las cosas que más nos tocan el alma tienen que ver con lo humano, con nuestras heridas y las de los demás. Para mí fue clave el momento en el que ví la ignorancia que tenemos al respecto y desde entonces he invertido mucho tiempo en aprender a entender y cuidar tanto a una misma como a los demás.
