En Planeta28 publicamos esta entrevista a Mon DVY con motivo del lanzamiento de Cartas de amor con faltas de (h)ortografía, el primer capítulo de su trilogía De lo constante a lo vacío. El productor, compositor y multiinstrumentista (Martín Muñoz, Navarra, 1995) convierte sus canciones en cartas imperfectas: confesiones nocturnas, vulnerables y directas donde los errores no se corrigen porque forman parte de la verdad. Hablamos con DVY sobre la línea argumental del proyecto, sus influencias, los músicos que le acompañan, su libertad creativa y su visión ante el auge de la IA en plataformas como Spotify.
“En esta trilogía he querido plasmar mis vivencias, opiniones y sentimientos sobre el amor, el paso del tiempo, el duelo…”
En esta trilogía he querido plasmar mis vivencias, opiniones y sentimientos sobre el amor, el paso del tiempo, el duelo y problemitas que han acompañado mi vida como el insomnio o la depresión. Todo esto desde un punto menos romántico y mas crudo, sincero y real. Letras donde la gente pueda identificar su día a día y sus sentimientos.
El disco entero lo he compuesto y producido yo junto a mi compañero de proyecto Ibai Izquierdo, quien también es trompetista. El solo de guitarra de Palabras y Seguir con el plan lo hice junto a Mikel Unzué y Cuando no eran así, canta conmigo Miguel Asensio, amigo desde la infancia.
Las bases rítmicas y algunos arreglos están cerca del Soul, melodías y guitarras eléctricas del Pop y las acústicas están muy referenciadas por el folk. Diría que es una mezcla de esos tres estilos pero sin perder la esencia de nuestra música.
La motivación principal ha sido que tenia muchas cosas que contar y no quería callar ninguna de ellas. Cuando todo estaba escrito me di cuenta de que se podían agrupar bastante bien algunas y decidí separarlas. También tuve en cuenta el caos de lanzamientos al que estamos sometidos a día de hoy, y que el concepto de álbum se esta perdiendo un poco.
No lo pensé de esa manera. Pero podría haber sido. Es un tema que me preocupa bastante. Pero la idea era transmitir que fallar es aprender. Y que el amor en este ejemplo concreto no es tan bonito como lo cuenta Disney.
La verdad que mi música es un escape de todo eso. Un refugio donde puedo plasmar todo sin importar nada, sin pretensiones y totalmente libre. Pero trabajar con tanta gente me ha hecho crecer muchísimo, tanto profesional como personalmente. Es un lujo poder vivir de lo que siempre ha sido mi sueño y trabajar con tantos artistas y tan buenos.
Como he dicho antes, es un tema que me preocupa bastante. Pierde el sentimiento, la pureza, el sentido y el amor por la música. Tengo la fe en que todo esto sea una moda mas (lo dudo) y desaparezca. También creo que una canción de IA nunca llegará a hacerte sentir el poder que tienen algunas canciones que se escriben desde el corazón.
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